KORAAL: DE KLEUR VAN DE ZOMER 2019

[‘Koraal: de kleur van de zomer 2019’ is onder de titel ‘Koraal: de kleur van dit seizoen’ eerder verschenen in de zomereditie van het gratis online inspiratie magazine The Fran 2019.3.]

Je weet misschien al dat Pantone de kleur ‘living coral’ heeft uitgeroepen tot kleur van het jaar 2019. Koraal is een van mijn lievelingskleuren, dus way to go Pantone, en een echte zomerkleur. Hoog tijd dus dat koraal een keer de scepter zwaait in The Fran Magazine!

DIT VIND JE MISSCHIEN OOK LEUK: LILA – DE KLEUR VAN DE LENTE 2019

living coral pantone colour of the year 2019

KORAAL: DE KLEUR

Koraal is een kleur tussen oranje en roze in. Je hebt koraaltinten die meer oranje zijn en er zijn tinten die meer roze zijn. In mijn kleuren spectrum zit het in de buurt van zalmroze, maar dan meer richting oranje. Pantone heeft 13 verschillende koraaltinten, dus kies vooral je eigen favoriete koraaltint 🙂 Als Living Coral heeft Pantone de kleur gekozen met de hexcode ff6f61. (Google maar eens dan zie je precies welke kleur het is.)

De kleur koraal is oorspronkelijk afgeleid van de koraalkleuren in de oceaan, maar koralen kunnen echt alle kleuren hebben. Zo herinner ik me een bloedkoralenketting van mijn moeder die dieprood was, in plaats van oranje-roze.

Zo zie je maar: alles kan in kleurenland. Een van de redenen van Pantone om te kiezen voor Living Coral als kleur van 2019 was om bewustwording te creëren voor stervende koraalriffen overal ter wereld. En voor je het weet heb je een maatschappelijk relevante trui aan!

institute for figuring iff los angeles crochet coral reef 2018

EEN WERELDWIJD HAAKPROJECT

Pantone sluit zich hiermee aan bij het Institute for Figuring (IFF) uit Los Angeles. Het IFF koppelt kunstprojecten aan wereldwijde problemen om ze op die manier aan te kaarten bij een groot publiek en zo beklijvende aandacht te geven. In 2018 initïeerden Margaret en Christine Wertheim van het IFF het ‘Crochet Coral Reef’, een wereldwijd haakproject waarbij iedereen kan meedoen om een koraalrif te haken. Ook het Van Abbemuseum in Eindhoven deed hieraan mee. Tijdens je museumbezoek kon je een paar steken haken en zo een bijdrage leveren aan een steeds groter wordend netwerk van gehaakte wiskundige, artistieke koraalpatronen.

De resultaten zijn super indrukwekkend, kleurrijk en volumineus. En het is nog steeds gaande! Voor meer informatie, bekijk de website crochetcoralreef.org

DIT VIND JE MISSCHIEN OOK LEUK: KOBALTBLAUW – DE KLEUR VAN DE WINTER 2019

margaret wertheim christine wertheim crochet coral reef institute for figuring iff los angeles 2018

KORAAL ALS INSPIRATIEBRON

Tijdens de bloedhete zomer van 2018 heb ik me laten inspireren door verschillende soorten koralen voor mijn Koraal Collectie. Ik denk dat ik dat vooral deed omdat het me daar lekker koel leek, zo diep in de oceaan. Ook andere creatievelingen en kunstenaars gebruiken het als inspiratiebron. Hieronder een selectie kunstwerken, keramiek en foto’s.

ENTER THE FRAN ZONE

Dit was een artikel uit de zomer editie van mijn gratis online inspiratie magazine The Fran. Wil je graag meer lezen en zien? Enter dan The Fran zone en ontvang gratis:

  • 10% korting op je eerste bestelling
  • 4 x per jaar The Fran Magazine
  • 1 x per jaar een Fran Special over de collectie
  • de mogelijkheid om nieuwe collecties voordelig te pre-orderen
  • alle ins & outs achter de schermen
  • en je kunt je met 1 klik weer uitschrijven
* indicates required

DORINE BOUDEWIJN VAN ATELIER BYDO

Dit interview met Dorine Boudewijn van Atelier Bydo is eerder verschenen in de lente editie van het gratis online magazine The Fran 2019.2.

‘IEDEREEN KAN CREATIEF DENKEN’

“Iedereen kan creatief denken. Daar ben ik echt van overtuigd. En dan bedoel ik niet een patroon overnemen uit een boekje en dat precies gaan namaken met je handen. Nee, dan bedoel ik: het boekje uit het raam gooien en zelf iets creëeren, eerst in je hoofd en daarna met je handen.” -Dorine Boudewijn

Maak kennis met Dorine Boudewijn van Atelier ByDo: modeontwerper, kleur- en stijladviseur, naaidocent en specialist op het gebied van personal branding. Dorine is een creatieve duizendpoot en iemand met een positief en creatief egalitair wereld- en mensbeeld.

MISSCHIEN VIND JE DIT OOK INTERESSANT: INTERVIEW MET JOSÉ VERHOEF VAN OP & TOP JIJ

Dorine Boudewijn van Atelier ByDo in Nijmegen modeontwerpster kleur en stijl analyse naailessen coupeuse garderobecheck

CREATIEVE VISE VAN DORINE BOUDEWIJN

Iedereen kan creatief denken. Dat is niet alleen maar weggelegd voor kunstacademici of mensen met een creatief beroep. Iedereen kan het creatieve deel van het brein aanspreken. De kunst is dat actief te doen.

Dorine, wat betekent creativiteit voor jou?

“Creativiteit is het tegenovergestelde van structuur en overzichtelijkheid, omdat alle mogelijkheden nog open liggen. Stiekem heb ik er bij mijn naaiprojecten heel veel plezier in als dingen niet gaan zoals ik ze gepland had, omdat ik weet dat ik dan pas écht mijn creativiteit moet aanspreken.” De uitdaging is niet alleen metnaal van het gebaande pad (dan wel patroon) af te dwalen, maar om die ideeën ook echt in de wereld te zetten. “Alleen zo kan ik mijn ideeënstroom tot rust brengen.”

Creatieve Storm und Drang dus. Geen wonder dat het bij Atelier ByDo al snel niet meer alleen maar ging om naaien en patroontekenen. Vanaf 2013 volgt Dorine kleur- en stijlconsulent opleidingen en verbreedt ze haar aanbod.

MEER DAN ZWART

“Mijn motivatie om me te verdiepen in kleur komt voort uit mijn strijd om zwart los te kunnen laten. Ik droeg veel zwart, maar voelde dat het niet (meer) bij mij paste. Niet dat zwart een slechte kleur is. Zwart schermt af, beschermt je. Technisch absorbeert het alle licht en weerkaatst het niets. Als je zwart draagt, laat je dus niets van jezelf zien. Voor veel mensen geeft dat veiligheid. Voor pubers is het bijvoorbeeld heel normaal en natuurlijk om zwart te dragen. Er komt heel veel op ze af, daar willen ze zich van afzetten of tegen beschermen. Zwart kan ook veel ruimte geven aan de ander. Mensen in dienstbare beroepen hebben er op die manier baat bij. Maar voor mij betekende het mezelf verstoppen voor de buitenwereld. En dat wilde ik niet meer. Ik wilde wereld juist met open armen tegemoet treden en ik wilde leren andere kleuren te gebruiken.”

Wat heb je in die tijd geleerd over kleur?

“Het spanningsveld tussen wat meetbaar is en wat niet, fascineert mij enorm. Technisch gezien is kleur een frequentie, een radiogolf in het elektromagnetische spectrum waarvan we erkennen dat het ‘iets’ met mensen doet. Maar ‘wat’ precies erkend wordt, is heel complex. Van röntgen- en gammastraling zijn de effecten heel nasty en meetbaar. De effecten van licht en kleur, de frequenties die we als mens daadwerkelijk kunnen zien, zijn niet direct lichamelijk meetbaar. Maar de effecten ervan zijn wel indirect meetbaar op psychologisch niveau. Kleur verbindt het intuïtieve met het intellectuele. Het denken met het voelen. Kleur bevindt zich precies in het spanningsveld tussen wat meetbaar is en wat niet. Heel veel mensen zitten erg in hun hoofd. Met kleur, licht en creativiteit kun je meer evenwicht creëeren en het intuïtieve, gevoelsmatige en lichamelijke aanspreken.

Dorine Boudewijn van Atelier ByDo modeontwerpster coupeuse kleur en stijl analyse colours by heart garderobecheck

DORINE BOUDEWIJN OVER LILA

Als je het hebt over de psychologische effecten van kleur, wat zijn dan die van de kleur lila?

“Lila representeert de spirituele ziel, gevoelig en opmerkzaam. Lila is verfijnd en heeft oog voor detail. Het is een subtiele, zachte, rijke kleur. Lila is een combinatie van paars met het element lucht. Paars staat voor intuïtie, verbeelding, geloof en vertrouwen. Lucht staat voor ideeën en overview. Lila past dus op dit moment heel goed bij jou en jouw pad: je hebt een visie en ideeën voor je bedrijf en wil die in de wereld zetten vanuit vertrouwen en verbeeldingskracht.”

“In mijn werk merk ik dat veel mensen lila moeilijk vinden om te dragen. Je vindt paars geweldig of je vindt het verschrikkelijk. Er is eigenlijk geen middenweg. Dat kan te maken hebben met de historische functie van paars. We associëren het met de kerkelijke traditie, dogma en machtsverhoudingen. Lila is de ijle variant van paars, het is transcendent en nodigt je uit om buiten het leven te staan. Om (weg) te dromen en je te onttrekken aan de realiteit. Hoogbejaarden dragen bijvoorbeeld wel heel makkelijk lila. Zelf hou ik enorma van lila [ze showt haar lila laarsjes] en van dromen, maar ik wil het daar niet bij laten, ik wil ook doen, creatief zijn.”

EXPERIMENTEREN & COMBINEREN

Hoe doe jij dat, creatief zijn?

“Het allerbelangrijkste voor mij is plezier hebben in dat wat ik doe. Daarom leg ik mezelf geen creatieve verplichtingen op. Als ik niet mag spelen en experimenteren dan kan ik niet leven. Voor mij is creativiteit onlosmakelijk verbonden met die experimentele component.”

Is dat voor jou ook de manier om uit een ‘creative block’ te komen? Door te experimenteren?

“Ik heb eigenlijk nooit last van creatieve blokkades. Ik heb last van het tegenovergestelde: bij mij stroomt de creativiteit áltijd! Er is geen prestatiedrang die het kan blokkeren. Ik heb juist pauzes nodig om niet creatief te zijn, even geen nieuwe ideeën. Soms ontstaan dan juist ook de allerbeste ideeën, omdat ik dan op een andere manier creatief ben.”

Jouw beste ideeën, waardoor zijn die geïnspireerd?

“Ik hou van het combineren van uitersten, van heel oud met gloednieuw, van goedkoop met duur. Maar ook qua materiaal, zacht versus hard. Modeicoon Iris Apfel doet dat bijvoorbeeld als geen ander en zij is een grote inspiratiebron. Ook de natuur is een constante bron van nieuwe ideeën. Laatst zag ik op weg naar mijn atelier de zonsopkomst en dacht: dit is een outfit! Nog dezelfde dag lag het ontwerp er.”

Dorine Boudewijn van Atelier ByDo modeontwerpster naailessen garderobecheck kleur en stijl analyse coupeuse colours by heart

MEER OVER DORINE BOUDEWIJN

Na de modeacademie en een studie Nederlands start Dorine in 2008 Atelier Bydo. Al snel breidt ze haar aanbod van naailessen uit met kleur- en stijladvies. Vanaf 2013 is ze fulltime ondernemer en volgt ze meerdere opleidingen op het gebied van kleur, personal branding en coaching. In 2018 start ze haar tweede bedrijf: Meer dan Stijl, waarmee ze zich richt op persoonlijke en professionele imago en life coaching.

WAT DORINE TE BIEDEN HEEFT

Je kunt bij Dorine terecht voor naailessen, workshops patroontekenen en quilten, unieke kleding op maat, kleur- en stijladvies. Op haar website www.atelierbydo.nl vind je naast alle informatie die je nodig hebt ook een agenda met workshops.

MEER INTERVIEWS MET CREATIEVE ONDERNEMERS?

Wil je graag meer interviews lezen met creatieve ondernemers zoals Dorine Boudewijn? Meld je dan gratis aan voor The Fran Zone en je ontvangt ieder seizoen een nieuw inspiratie magazine vol kleur, design, kunst, portretten van toffe kunstenaressen, mooie reizen en fotoshoots.

* indicates required
the fran magazine cover lente 2019

MIJN CREATIEVE PROCES

De sjaals, kussens en stoffen vliegen me hier om de oren! En dat is dus allemaal begonnen in september 2016, ergens in hartje Marrakesh. Je snapt ‘em al: vandaag een blog over mijn creatieve proces. Van inspirerende reis tot een shop vol mega blije sjaals, kussens en stoffen. Whoop!

DEEL 1 VAN MIJN CREATIEVE PROCES: STAP 1-4

Deel 1 gaat van inspiratie tot serie schilderijen. Aan het eind van deel 1 is er een concreet creatief ‘eindproduct’, namelijk een schilderij, of een serie schilderijen. In deel 2 (stap 5-7) neem ik het schilderij als uitgangspunt en kijk ik wat ik daar verder allemaal mee kan!

STAP 1: DE TUIN IN 🌴

Maakt niet uit welke of waar. Als er maar veel planten staan, de natuur de ruimte krijgt en je er kan verdwalen. In het geval van de Majorelle Collectie was het de Majorelle tuin in Marrakesh. Een magisch, kleurrijk paradijs vol cactussen, agaves, varens en bananenplanten. En met Olifantsoor, een plant die ik toen nog helemaal niet kende, maar helemaal weg van was!

Maar het kan dus overal zijn: de exotische tuin in Logan, de imponerende kassen in Glasgow, de oude bomen in Edinburgh, de bospaadjes in Invewere, de reusachtige rhododendrons in Varengeville sur Mer, de tuin bij nacht in Amsterdam, de grote bloemenperken in Berlijn en de fruitbomen in Applecross.

STAP 2: FOTO’S MAKEN 📷

Vervolgens kun je me de rest van de dag met rust laten, want dan maak ik van alles foto’s. Van alle planten waar ik blij van word, van bloemen met mooie kleuren, van mooie vormen en lijnen die me opvallen, van bladstructuren, van kasarchitectuur, van takken, repeterende patronen. De natuur verbaast me elke keer opnieuw. Dus ik kan een hele dag helemaal waus gaan, tot mijn telefoon zegt: ik ben vol.

STAP 3: INKT 🖌

Dit is een hele relaxte stap: de vormen proberen te vangen in inkt. Inkt werkt lekker snel, dus dan weet ik meteen wat wel en niet werkt. En omdat je in zwart-wit werkt hoef ik nog niet bezig te zijn met kleuren. Alleen maar vorm. Wat dus tot gevolg heeft dat ik dan ineens 50 inkttekeningen heb om uit te kiezen. Dat is soms wel een beetje een luxe probleem…

De inkttekeningen:

STAP 4: KLEUR 🎨

Yes, kleur! De vorm is er. Dus nu is kleur aan de beurt. Ik kies mijn kleuren heel intuïtief. Ik neem de tuin in gedachten en sla aan het mengen. En daar kan ik dan zo een hele ochtend mee bezig zijn. Ik hou ervan om als ik bezig ben met een serie, meteen alle kleuren te mengen. Ik start met de achtergrond kleuren. In het geval van de Majorelle serie wilde ik 2 kleuren per achtergrond met een mediterrane feel.

Daarna sla ik opnieuw aan het mengen van de kleuren op de voorgrond. Hier geef ik mezelf meer vrijheid: mengen, schilderen, weer mengen, weer schilderen. Wat werkt wel, wat werkt niet? Zo was de Blauwe Varen in eerste instantie een Groene Varen en was de Groene Cactus eerst nog oranje…

DEEL 2 VAN MIJN CREATIEVE PROCES: STAP 5-7

STAP 5: PATROON 🖼

De schilderijen zijn af! En dan begint het dromen, brainstormen, ontdekken: waar lenen ze zich voor? Kan ik er patronen van maken? Wil ik ze spiegelen of wil ik er tegels van maken? Waar wil ik ze op laten drukken? De mogelijkheden zijn eindeloos en ook dat is soms een luxeprobleem, haha!

STAP 6: STOF ✁

Voor de Majorelle Collectie heb ik gekozen voor stof. Omdat ik wilde dat mijn patronen in beweging komen, niet statisch blijven. En toen de stoffen geleverd werden, wist ik meteen: dit wil ik uitbouwen! Ik wil er meer mee doen! De stoffen inspireerden dus weer tot meer!

STAP 7: SJAALS, KUSSENS EN KLEDING 👕

Ik ontwierp sjaals, kussens en ik maakte kleding van de stof. En daarvoor maakte ik nieuwe geschaalde, gespiegelde patronen. Daardoor kreeg elk patroon weer een nieuw karakter. Ze gaan eigenlijk van groot (kussens), naar middelgroot (stof), naar klein (sjaals). En op dit moment ben ik aan het onderzoeken of ik ze ook nog wil schalen naar heel klein (voor stoffen die geschikt zijn voor bijvoorbeeld blouses) en naar mini voor herensjaals. Jaja, het houdt je bezig!

2016-2019: MIJN CREATIEVE PROCES

Van een bezoek aan een mooie tuin in 2016, tot een shop voor mooie sjaals, kussens en stoffen in 2019. De aanlooptijd was wel een beetje lang, want tussen stap 2 en 3 zat bijna 2 jaar. Straks zit ik in juli een maand in Spanje om inspiratie op te doen, dus wie weet dat ik het proces een beetje kan versnellen 😉

THE FRAN STYLE

Beweging, energie, natuur en patronen. Dat zijn de dingen waar ik telkens als een magneet op reageer. Het is voor mij onmogelijk om iets te maken zonder ten minste één van deze aspecten. Vandaag in The Origin Story of The Fran lees je alles over The Fran Style: mijn creatieve stijl en waar die vandaan komt. Let’s go!

BEWEGING A LA THE FRAN

Beweging is richting, focus, ontwikkeling. Het staat voor mij tegenover stilstand, stagnatie en als een kip zonder kop doelloos bezig zijn. Beweging is het belangrijkste aspect dat altijd terugkomt in mijn werk: het zwiert, het danst, het golft, het stroomt, het vloeit, het ruist, het groeit! Het gaat ergens heen, het stopt niet, het heeft een doel, het is in ontwikkeling. Het verandert en het is flexibel.

En dat past bij mij. Ik hou van beweging, van groei, van gaan, van dansen en van zwieren. Ik hou niet van stilstand of van doelloos ronddobberen. Sommige mensen kunnen bijvoorbeeld heel goed gewoon gaan wandelen om het wandelen. Zonder doel. Ik kan dat niet. Het lukt gewoon niet. Het voelt volkomen zinloos en dat past dus niet bij mij.

Ik hou van focus en ik hou van het hebben van een doel. Van bewegen met een richting. En dat doe ik ook als ik schilder. Ik schilder het liefst met trefzekere beweging, vloeiend en zonder twijfel, gericht op mijn doel: plezier!

ENERGIE VOLGENS THE FRAN

Energie is actie, vitaliteit en kracht in iedere denkbare vorm (wilskracht, daadkracht, levenskracht, veerkracht). Het staat voor mij tegenover geduld, volgzaamheid en passief zijn. Als het me lukt om energie in mijn werk te brengen, dan weet ik dat het goed zit: het bruist, het knettert, het tintelt en het zoemt!

En ook dat past bij mij. Mijn spirit animal is een kolibri en misschien denk je: wat is dat nou weer voor onzin? Maar een kolibri staat erom bekend dat hij een enorme energie reserve heeft die hij kan inzetten om op 1 dag meer dan 1000 bloemen af te gaan voor nectar. En daarna moet hij een dag slapen. Zo werk ik ook. In golfbewegingen. Eerst maak ik in no time 12 grote nieuwe schilderijen zoals bij de Hortus by Night serie en daarna moet ik een maand bijkomen.

Dus ja, energie, dat past bij mij als het gaat om schilderen: actie, niet afwachten, niet twijfelen, gewoon je idee volgen, daadkrachtig zijn en gewoon aan de slag gaan in dat atelier. Niet te moeilijk doen!

NATUUR – THE FRAN STYLE

Natuur is flexibiliteit, aanpassingsvermogen, groei en bloei. Het staat voor mij tegenover starheid, een ‘my way or the highway’-mentaliteit, verdorren en jezelf ingraven. De natuur is voor mij een onaflatende bron van inspiratie, ontspanning, geluk en guess what: energie. In zo’n maand van bijkomen na een creatieve uitbraak zorg ik dat ik de natuur opzoek. De natuur is daarom (bijna) altijd het onderwerp van mijn werk. De veelvormigheid, veelkleurigheid en veelzijdigheid wil ik altijd en overal in de spotlights zetten.

De natuur inspireert me om te blijven groeien en bloeien, om vindingrijk te zijn en creatief. Om flexibel te zijn waar het kan en standvastig te zijn waar het nodig is.

De natuur komt op allerlei verschillende manieren terug in mijn werk: als onderwerp, qua vormen en patronen, maar ook qua kleuren en qua compositie.

ORGANISCHE PATRONEN

Organische patronen zijn vloeiend, natuurlijk, stromend en out of the box. Ze staan voor mij tegenover maakbaarheid, geciviliseerdheid, door de mens bedachte en opgelegde patronen. Organische patronen zijn the river, not the rock.

In de organische patronen die ik maak zit als vanzelf veel beweging en veel natuur. De vormen stromen en vloeien en hebben een natuurlijk karakter. Ik voeg altijd nog een toefje Fran energie toe en tadaa: the Fran Style is geboren!

Als je de rest van The Origin Story van The Fran hebt gelezen, dan weet je dat ik in de afgelopen paar jaar behoorlijk wat door de mens bedachte en opgelegde patronen heb doorbroken. Ik vind het in dat licht heel bijzonder dat ik in mijn werk nieuwe organische vormen bedenk en uitwerk. Ik maak mijn eigen patronen, in samenspraak met de natuur.

The Fran Style bestaat dus uit beweging, energie, natuur en organische patronen. Het is the river, not the rock. The Fran Style stroomt, knettert en bloeit. Hell yeah!


HORTUS BY NIGHT SERIE

Mijn ideale wereld is een botansiche tuin vol bomen en struiken. Met planten die in bloei staan en op hun allermooist zijn. Daar komt in mijn Hortus by Night serie nog een mega feestelijk aspect bij: alle bomen, struiken en planten belicht in tegennatuurlijke kleuren. Vanuit vreemde hoeken, met bijzondere perspectieven en lichtshows. Met andere woorden: het is feest in mijn ideale wereld! Geweldig toch?!

Mijn goede voornemen voor 2019 was dat mijn werk geslaagd is als ik heb genoten van het creatieve proces. In dat licht is de Hortus by Night serie meer dan geslaagd. Ik vond het heerlijk om er aan te werken en ik heb ontzettend veel geleerd. Over schilderen, over materialen, over mijzelf en over mijn stijl. Maar daarover later meer. Nu eerst: alle 12 Hortus by Night schilderijen bij elkaar. Kijk en oordeel zelf!

MISSCHIEN VIND JE DIT OOK LEUK: HORTUS BY NIGHT

WAT VOND WYCHER?

‘Wat vond Wycher?’ is standaard de eerste vraag die ik dinsdagavond van Bob krijg als ik thuiskom van schilderles. ‘Wat vond Wycher?’ de rest doet er eigenlijk niet toe, haha. Dus daarom begin ik maar met wat Wycher vond. Eerst wat hij vond van part 1: de 6 kassen en daarna wat hij vond van part 2: de 6 gekleurde planten.

WYCHER OVER DE HORTUS BY NIGHT SERIE – PART 1:

Met de kas architectuur geef je jezelf en de kijker een heel duidelijk kader, dat geeft rust. De architectuur zet je vervolgens naar je hand. Als je kijkt naar het perspectief van de roze kas, dan kan dat natuurlijk niet, maar toch geloof je het als kijker. Je gaat mee met jouw verbeelding.

Bij de roze kas laat je de planten precies onderaan je doek beginnen. Dat geeft een opgekropt gevoel, alsof je de planten naar beneden duwt. Andere kassen hebben een ander perspectief waardoor die meer ademen, ze hebben meer lucht [vergelijk ‘Roze kas’ met ‘Blauwe kas’ en ‘Gele kas’].

Bij de rode kas doe je hetzelfde als bij de roze, maar het heeft toch een ander effect. Het perspectief is hier heel centraal. Waardoor het schilderij je geen ruimte geeft. Het is alsof het roept: hier ben ik, kijk naar mij!

In sommige kas schilderijen speel je het vormenspel op een ander niveau, daar overstijgt het de pure plantvormen. De vormen in de groene kas lijken zo van het doek te willen dansen. Dat maakt het fascinerend.

Die cactus [Gele kas] is een bijzondere. Dat is namelijk heel duidelijk een cactus, maar er is meer aan de hand. Het samenspel tussen de voor- en achtergrond, de kleuren, de compositie. Het heeft iets statisch, het lijkt wel elektrisch.

-Wycher, beeldend kunstenaar en docent/eigenaar van Schilderstudio Wycher Den Bosch, over de 6 kas schilderijen

WYCHER OVER DE HORTUS BY NIGHT SERIE – PART 2:

Je schilderijen zijn het sterkst als je je onderwerp net iets overstijgt. Als in: ok, het zijn planten, maar er is ook nog iets anders aan de hand. In het geval van ‘And fire’: licht? vuur? ‘A song of ice’ is geheimzinnig, je kunt er zo inlopen. Bij ‘Aliens’ weet ik helemaal niet wat er precies aan de hand is. Het lijken organische vormen, het is uitnodigend, heeft snoep kleuren, je wil het bijna opeten. En tegelijkertijd heeft het een laboratorium achtige sfeer. En dat past bij je hele serie: de planten zijn je thema, die zet je in de spotlights, maar je onderzoekt ze ook, je ontleedt ze.

-Wycher, over de 6 gekleurde planten schilderijen

WAT VINDEN MIJN MEDECURSISTEN?

Op de schilderles vond de ene helft ‘A song of ice’ het mooist en de andere helft ‘And Fire’. Ook op instagram was het bijna gelijk: 57% koos voor Ice en 43% voor Fire.

Deze spreekt me enorm aan. De kleuren vind ik echt geweldig en ik wil er zo in weglopen. Het is zo geheimzinnig, wat is er aan de andere kant van die boog?

-Stefanie, over A song of Ice

Ik vind die echt sterk. Het danst helemaal. Het is opgewekt en dreigend tegelijkertijd, omdat je er ook vuur in kan zien dat snel dichterbij komt.

-Frans, over And Fire

Dit vind ik dus echt een super vakantie sfeer hebben, alof je daar tussen die palmbomen door nog net het bounty strand kan zien liggen waar je een lekkere cocktail kan drinken. Heel relaxte sfeer

-Paul, over Bounty strand

Mijn favoriet is toch echt die grote kas met al die felle kleuren. Het ziet er zo kleurrijk uit, ik zou er zo willen zijn.

-Heleen, over Roze kas

HORTUS BY NIGHT ALS MIJN DOORBRAAK

Het schilderij ‘Doorbraak’ heet natuurlijk niet voor niets doorbraak. Dat is gevoelsmatig mijn favoriet, omdat het de eerste was die ik op een heel andere manier schilderde: sneller, speelser en met meer durf en lef. Gewoon gaan! Heerlijk vond ik het om op die manier bezig te zijn, in plaats van soort van gegijzeld te worden door het eindresultaat.

MISSCHIEN VIND JE DIT OOK LEUK: HORTUS BY NIGHT – DE EERSTE RESULTATEN

Een doorbraak dus, de Hortus by Night serie. Qua manier van werken, qua ontdekken van mijn schilderstijl, qua ontwikkeling van omgaan met materiaal en technieken en qua loskomen van alle verwachtingen en doen waar ik plezier in heb. Mensen, The Fran is los!

STOFFEN, SJAALS & KUSSENS! MAAR WAAROM?

Dit blog is voor jou als jij wil weten waarom ik voor kussens, sjaals en stoffen heb gekozen (en bijvoorbeeld niet voor vloerkleden, behang of stickers). Heb je zoiets van: girl, lekker belangrijk, geef me gewoon de link zodat ik die awesome shit kan scoren, klik dan HIER. Je weet toch, I live to serve, haha!

Cool, je bent er nog! En je wilt dus graag weten waarom. De belangrijkste reden geef ik alvast: omdat ik ze zelf graag wilde hebben. Ik hou van vrolijke, kleurrijke kussens. Ik hou van zachte, zijden, glanzende sjaals met mooie patronen. En ik hou van uitgesproken stoffen met brutale patronen en kei blije kleuren. Maar ik vond nergens kussens, sjaals en stoffen zoals ik ze in mijn hoofd had. Dus. Wat doe je dan? Dan maak je ze zelf, duh!

En nu ik ze gisteren heb opgehaald en ik ze in mn handen heb, begrijp ik het pas echt. De reden waarom ik doe wat ik doe is omdat ik geloof in de positieve, inspirerende, creatieve kracht van schoonheid. (Meer daarover in mijn blogserie Origin Story of The Fran, deel 1 lees je hier). Bring it on!

Waarom stoffen, sjaals en kussens? Hier zie je alle stoffen bij elkaar van de Majorelle Collectie.

WAAROM KUSSENS?

Ik zie thuis als een plek waar je helemaal kunt ontspannen, jezelf kunt zijn en je weer kan opladen. En wat is er dan beter dan een kei vrolijk kussen waar de positieve energie vanaf spat? Daar kun je je hart aan ophalen en een sfeer mee creëren die helemaal bij jou past.

WAAROM SJAALS ?

Nou en nadat je dus thuis helemaal relaxt en ontspannen bent en nieuwe energie hebt opgedaan, is het tijd om naar buiten te gaan! Als ik mijn sjaals omdoe dan voel ik me direct mega vrolijk. Dat is hoe het werkt: je ziet je kneiter blije verschijning in de spiegel en dat is gewoon aanstekelijk! Alle bullshit ketst gewoon van je af. Dus met de sprankelende sjaals neem je de blije schoonheid met je mee de wijde wereld in!

Bij het zien van deze foto snap je denk ik wel waarom ik voor sjaals heb gekozen haha!

WAAROM STOFFEN?

En als je nog een stap verder wil gaan, dan kunnen de stralende stoffen voor jou een startpunt zijn om je eigen kunst, schoonheid en visie te creëren. Mijn stoffen zijn mijn uitnodiging aan jou om het gewoon te gaan doen! Bedenk wat je zou willen maken en ga het maken! Kleding, kussens, portemonneetjes, haarbanden, tassen, you name it! Op die manier blijft het altijd in beweging, stopt de creativiteit niet bij mij. Jij vernieuwt, verandert en ontwikkelt het en zo blijft het stromen. En dan zijn we met z’n allen een kringloop van creatieve schoonheid. Holy shit. Hoe episch is dat?!

Nou, nu weet je dus waarom. En nu wil je ze natuurlijk ook scoren. Dus hierbij nog een keer de link: see you in the Fran Zone! Heujjj!

Blauwe Varen stof per meter 100% ecologisch popeline katoen Majorelle Collectie 2019 Francine Orsel The Fran Zone

SUPERPOWERS

Superpowers: deel 3 van The Origin Story of the Fran.

Hoe mega toepasselijk is het dat ik vandaag, op de premièredag van Avengers Endgame mijn superpowers blog aan het schrijven ben! Want wow, dat heb ik lang uitgesteld. Kan ik dat wel maken, over mezelf praten als superheld en mezelf superpowers toedichten? Is dat niet een beetje teveel van het goede? Ik hoor in mijn achterhoofd de stem van mijn moeder op mijn zestiende dat ze niet meer wil dat ik mezelf The Greatest noem. Dat is slecht voor mijn karakter.

Nou, brainwave people, – en dan vooral aan alle vrouwen die dit lezen! – het is juist precies omgekeerd! Jezelf tekort doen en jezelf niet zien voor wat je werkelijk waard bent. Dát is pas slecht voor je karakter. Voor mij is het na ‘Plezier boven alles’ tijd om mijn superpowers de wereld in te gooien en om me niet langer te verstoppen achter een dertien-in-dozijn braaf alter ego Francine. Met alle Avengers in mijn kielzog die me nu mentaal aan het cheerleaden zijn: I give you The Fran!

MISSCHIEN VIND JE DIT OOK INTERESSANT: DEEL 1 VAN THE ORIGIN STORY OF THE FRAN: ONDERSCHEIDENDE CREATIEVE ENERGIE

Superpowers van The Fran

HAPPY

Mijn allergrootste superpower? Dat is mijn vrolijkheid. Mijn enthousiasme. Mijn humor. Screw them if they can’t take a joke! Als er íets is dat ik goed kan, dan is het de humor van iets inzien. En daar dan ook keihard om lachen. Dingen relativeren, ridiculiseren en van een andere kant bekijken. Ik heb een mega allergie voor drama. Dus als je bij mij in de buurt komt, of je bent in mijn universum The Fran Zone, dan wordt je vanzelf vrolijk by proxy. Hoe awesome is dat?!

Misschien denk je: is dat nou een superpower? Het antwoord is: JA! Kijk maar om je heen: er is frikking óveral drama. People live on it! En ik doe daar niet aan mee. Structureel niet. En hell yeah dat dat een superpower is, want it pisses people off, big time! Heel veel mensen kunnen niet tegen zoveel blijheid. Die wantrouwen plezier, vrolijkheid en enthousiasme. ‘Daar moet iets mis mee zijn.’ Of ik moet wel heel naïef zijn of ik heb het totaal niet begrepen. Nou, guess what, ik heb het juist heel goed begrepen en my drama days are over! Whoop! Dus: HAPPY. Superpower numero uno.

BEE

Bee? Ja ‘bee’, in de vorm van ‘bij’: een bezige bij. Want mijn tweede superpower is energie! Daadkracht, getting shit done, het gewoon doen, in de actiemodus gaan. Als ik een plan heb of een doel en ik weet wat er moet gebeuren, dan doe ik het. Punt. Geen gemaar, geen gezeur, geen uitstelgedrag (behalve dus heel soms als ik blogs als deze moet schrijven 😉 ). Ik fix die shit. Je weet toch.

En dat betekent dat ik als een speer ga (of als een bij). Als het goed voelt, dan ga ik ervoor en dan ben ik niet te stoppen. Door niets en niemand niet. Gewoon gaan! Dus: BEE. Superpower nummer twee.

Superpowers The Fran: Believe in your inner Beyonce bitches

SUPERPOWERS BITCHES!

Brutaliteit bitches. Dat is nummer drie. De Engelsen hebben het prachtige woord ‘ballsy’. Dat betekent zo ongeveer gedurfd, brutaal, avontuurlijk, niet bang. Dat! Want om al je ideeën in de wereld te zetten, om te kiezen voor wat jij wil doen op de vrolijke manier waarop je dat wil doen, daarvoor heb je brutaliteit nodig. Je moet niet bang zijn om mensen voor de schenen te schoppen. Mensen die willen dat je mee doet met hun drama. Of mensen die vinden dat je veel te snel gaat met alles. Mensen die bang voor je zijn, omdat je jezelf neerzet als superheld. Of vinden dat dat slecht is voor je karakter. Om je dromen waar te maken, moet je een beetje een ‘suck on that bitches’ mentaliteit hebben. Dus: BITCHES. Superpower nummer drie.

Superpowers van The Fran

SUPERPOWERS: BEE HAPPY BITCHES

En de oplettende lezer heeft het misschien al gezien, maar als je mijn superpowers bij elkaar zet en voor een beetje opschudding zorgt, dan krijg je BEE HAPPY BITCHES! Als je nou één ding meeneemt nadat je dit blog gelezen hebt, dan hoop ik dat dat het is: bee happy bitches! Maak je droom waar, op jouw manier en hoe het jou goeddunkt. Maak in de tussentijd zoveel mogelijk domme grappen als je maar kunt bedenken en verkies altijd lichtvoetigheid boven drama. En als mensen commentaar hebben, dan citeer je gewoon die andere Bey: ‘Suck on my balls!’

MISSCHIEN VIND JE DIT OOK INTERESSANT: DEEL 2 VAN THE ORIGIN STORY OF THE FRAN: PLEZIER BOVEN ALLES

MAJORELLE COLLECTIE

Mijn Majorelle Collectie nodigt jou uit om het leven te vieren, kleurrijk en uitgesproken. Doe je mee?

Stoffen met hartverwarmende, verzadigde kleuren en dessins waar je kleding van kan maken. Zodat je kan dansen in je eigen Majorelle feestjurk.

Zachte zijden sjaals met kleurrijke botanische patronen. Je bent direct een feestelijke, exotische vlinder als je daarmee rond danst.

Vrolijke kussens die staan te popelen om bij jou thuis een oase van kleur te creëren.

Maak kennis met mijn Majorelle collectie!

Wat past het beste bij jou?

Waar word jij blij van?

Zijn het de kussens waar jij na een dag werken je hart aan kunt ophalen. Zie jij jezelf al door de stad lopen met een kleurrijke sjaal op de eerste dag van de lente. Of krijg jij nu al allemaal creatieve ideeën bij het zien van de verschillende stoffen per meter?

Wat het ook is: de Majorelle collectie heeft voor iedere kleurrijke vrouw, voor ieder vrolijk interieur en voor iedere energieke creatieveling wat wils! Dus, wat kies jij?

MAJORELLE COLLECTIE COMING SOON

Vanaf 1 mei 2019 kan iedereen in de Fran Zone een maand lang pre-orders plaatsen via mijn Etsy shop, dat betekent: extra voordelig jouw unieke Majorelle kussen, sjaal of stof en toffe deals (zoals 10% korting of 1+1 gratis, zodat je er ook meteen eentje voor je vriendin kunt scoren).

Enter The Fran Zone hieronder en je krijgt ook meteen The Fran Magazine van dit seizoen in je mailbox. De kleur van deze lente is lila.

Meer weten? Lees Lila: de kleur van de lente en ontdek met welke kunstenaressen je deze editie kan kennismaken, naar welke mooie tuin ik je dit seizoen meeneem en welke creatieve ondernemer je deze keer gaat inspireren.

* indicates required

PLEZIER BOVEN ALLES

Plezier boven alles: deel 2 van The Origin Story of the Fran.

Wat als ik vandaag besluit dat ik alleen nog maar succesvol ben als ik plezier heb in mijn leven? Als ik geniet van wat ik doe. Zodat ik ’s ochtends uit mijn bed spring omdat ik zin heb in de nieuwe dag!

Dat was mijn doel begin 2018. Na 10 jaar proberen te slagen op de manier zoals ‘de maatschappij’ dat van me verwachtte – en dat mij dus totaal niet was gelukt haha! – besloot ik dat het tijd was om het roer om te gooien. Wat als ik eens zou gaan doen waar ik zelf gewoon keiblij van word? Hoe moeilijk kan het zijn, vraag je je misschien af? 🙂

MISSCHIEN VIND JE DIT OOK INTERESSANT: DEEL 1 VAN THE ORIGIN STORY OF THE FRAN: ONDERSCHEIDENDE CREATIEVE ENERGIE

MEER PLEZIER IS NIET MOEILIJK

Het is helemaal niet zo moeilijk, maar dat betekent niet dat het zomaar vanzelf gaat. Om te komen waar ik nu ben (super gelukkig in mijn bedrijf als creatieve ontwerper van mooie dingen en mega dankbaar voor de mogelijkheid om mijzelf op die manier uit te vinden) heb ik behoorlijk wat calvinistische overtuigingen en niet-constructieve denkbeelden in de fik moeten steken. Maar ik moet zeggen: ze lenen zich er goed voor haha!

Een kleine selectie van calvinistische, aangeleerde onzin die ik bij het grofvuil heb gezet: dat je altijd nuttig bezig moet zijn, dat je zuinig en nederig moet zijn, dat lijden altijd moreel beter is dan lichtvoetigheid, dat je een plicht hebt (hard werken!) en dat je die moet vervullen, dat het welzijn van de groep altijd boven het welzijn van het individu staat en dat er geen discussie bestaat over het bestaan van goed en kwaad, oftewel: er is geen grijs gebied. Dat soort blerf dus… In de fik ermee!

FOCUS BIJSTELLEN

Ik dacht begin 2018 – en wajo, lekker naïef girl, way to go! – dat nu ik niet meer op de biblebelt woonde, maar in het prachtige Den Bosch dat dat wel genoeg zou zijn voor een andere levensstijl. Of dat nu ik een Brabander aan de haak had geslagen bij wie het ‘genieten is ons leven’ motto op zijn voorhoofd stond, dat vanzelf op mij zou overslaan. De praktijk bleek iets weerbarstiger…

Als je, zoals ik jarenlang hebt geleefd volgens het aangeleerde principe van ‘ik ben succesvol als ik de gebaande paden loop’. Of overtuigd bent van ‘ik ben succesvol als ik een baan vind in de branche waarin ik ben afgestudeerd’. Of iets in de trant van ‘ik ben succesvol als ik een maatschappelijk relevante baan heb en anderen van dienst kan zijn’, dan wel ‘heel veel mensen heel veel aan mij hebben’, dan moet je op zijn zachtst gezegd je focus wel even bijstellen. Big time!

Want al die innerlijke overtuigingen hielde me weg van mijn persoonlijke zelfrealisatie en gevoelens van geluk, voldoening en plezier. Ze lieten me koersen op maatschappelijke status, materiële overvloed en dat wat de buitenwereld van me verwacht. En gaven me het idee dat het goed was om mijn leven te lijden (pun intended) vanuit een soort messias-syndroom: kijk mij toch eens mijn persoonlijke geluk ondergeschikt maken aan the greater good. Nou, daar poep ik dus op.

DE MAATSCHAPPELIJKE MINDFUCK

Maar goed. Die maatschappelijke status, de belofte van materiële overvloed, de verwachtingen van de buitenwereld en het willen uithangen van de morele messias kunnen krachtige argumenten zijn om je plezier in te leveren. Of het in ieder geval minder belangrijk te maken. Plezier is dan iets dat wel komt als je daar tijd voor hebt. Zodra je die maatschappelijke status bereikt hebt. Zodra je die materiële overvloed hebt gerealiseerd. Pas als de hele wereld gered is. Dán is het tijd voor plezier. Want dan heb je tijd en geld genoeg en kun je je alles veroorloven wat je wilt.

De mindfuck is alleen dat de te ambiëren maatschappelijke status meebeweegt met jouw ontwikkeling. Wat ik bedoel: een baan in je branche met een redelijk startsalaris is meer dan genoeg vlak na je afstuderen. Maar tien jaar later dient dat minstens een leidinggevende dan wel expertfunctie te zijn waarmee je echt impact hebt op het bedrijf of de organisatie. Met andere woorden: je kunt je hele leven in dienst zijn van het verkrijgen van de gewenste maatschappelijke status.

En zo werkt het natuurlijk ook met materiële overvloed. Het kan altijd beter, mooier, groter, luxer, decadenter. En laat ik het maar niet hebben over het eerst moeten redden van de wereld, want OMG daar kun je je hele leven druk mee zijn en fijn kapot gaan van misplaatst verantwoordelijkheidsgevoel. Let’s NOT go there.

PLEZIER ALS PRIORITEIT

Dus besloot ik dat ik het anders ging doen. Ik zou vanaf dat moment, ergens in februari 2018, iedere dag opnieuw gaan kiezen voor plezier. Ik zou plezier gaan zien als succes. En het tot prioriteit nummer 1 maken.

De volgende vraag was toen: maar wat geeft mij dan eigenlijk plezier? Altijd fijn! Denk je net dat je zojuist al je problemen hebt opgelost, slaat de volgende existentiële crisis je al direct weer voor je bek. Want het antwoord bleek: ik heb geen idee! Na al die jaren van invoegen en voldoen aan ieders verwachtingen wist ik helemaal niet meer waar ik plezier in heb. Dat was een nogal deprimerende en verdrietige realisatie, dat kan ik je wel vertellen. Maar! Niet getreurd!

De oplossing was: verveling. Verveling is de geweldigste initiator van intrinsieke motivatie. Oftewel: vanuit verveling en niets moeten of hoeven, komt er ruimte voor je creatieve brein om iets te bedenken waar je zin in hebt. Gewoon zin. Omdat het je leuk lijkt. En ok, dat kan best een tijdje duren. Ik heb me misschien wel een maand stierlijk zitten vervelen, zonder dat ik ergens zin in kreeg.

MISSCHIEN VIND JE DIT OOK INTERESSANT: DEEL 3 VAN THE ORIGIN STORY OF THE FRAN: SUPERPOWERS

plezier boven alles 2018 Francine Orsel schilderen

MIJN NIEUWE LEVENSMOTTO

En net toen ik me afvroeg of ik toch niet beter weer ‘gewoon een baan’ kon gaan zoeken, gebeurde het! Ineens stond ik te schilderen. Maakte ik inkt tekeningen. Kreeg ik visioenen over mijn ontwerpen op stof. Dromen van sjaals en kussens met mijn patronen. Een visie van een kleurrijke, opgewekte, vrolijke wereld waarin ik kon dansen in een feestjurk gemaakt van stof met mijn dessins.

Dat had calvijn niet kunnen bedenken bitches! Dat was puur mijn plezier! Dus ik heb een nieuw levensmotto: plezier boven alles. Levensvreugde. Dat is de basis van mijn ontwerpen, van mijn kunst en van mijn dessins en de reden dat ik doe wat ik doe.

Peace out!

Liefs, Francine

plezier boven alles 2018 Francine Orsel
En vanaf dat moment ging het helemaal los!

plezier boven alles 2018 Francine Orsel
En er komt nog steeds geen einde aan 😀

ONDERSCHEIDENDE CREATIEVE ENERGIE

Onderscheidende creatieve energie: deel 1 van The Origin Story of the Fran.

Dit is mijn ‘coming of age story’. Het verhaal over mijn ‘hoe’: hoe ben ik hier gekomen waar ik nu ben? Hoe deed ik het eerst en hoe kwam het dat ik het anders ben gaan doen? En ja dit begint als een lekker dramatisch verhaal. Op die manier is de catharsis aan het eind van mijn origin story des te beter haha!

Ik heb 30 jaar van mijn leven ontzettend hard gewerkt om erbij te horen. Om mee te doen in de status quo en in te voegen. Om saamhorigheid te voelen met de mensen om me heen. En sociaal geaccepteerd te worden.

En hoe harder ik het probeerde, hoe minder goed het lukte. Hoe meer ik me aanpaste, hoe beroerder ik me ging voelen. Ik snapte er niets van. Hoe kon ik, die zoveel investeerde in saamhorigheid, me zo gigantisch eenzaam en ongehoord voelen? En hoe was ik mijn onderscheidende creatieve energie helemaal kwijtgeraakt?

MISSCHIEN VIND JE DIT OOK INTERESSANT: DEEL 2 VAN THE ORIGIN STORY OF THE FRAN: PLEZIER BOVEN ALLES

ONTHEEMD EN ONGEWILD

Waarom paste het voor mij niet? De gebaande paden. Het geplande levenspad van huisje boompje beestje. Het bewezen systeem van studeren en carrière maken en voldoening vinden. Waarom lukte het mij niet om daar in te passen? Was er iets mis met mij? Had ik het niet begrepen? Deed ik niet goed genoeg mijn best? Had ik de boot gemist en was ik gewoon keihard mislukt?

Jarenlang voelde ik me ontheemd. Alsof er niemand op deze wereld op mij zat te wachten. Waarom was ik dan geboren? Wat was het nut van mijn leven? Wat deed ik hier überhaupt? Met andere woorden: waarom was ik zo’n comateus kasplantje, waarom kwam ik niet tot bloei?

Terwijl alle mensen om mij heen vol overtuiging en met voldoening de gebaande paden liepen. Afstudeerden. Banen kregen. Partners vonden. Carrière maakten. Kinderen kregen. Ik stond erbij en keek ernaar. Het lukte niet om te bloeien. Om de creatieve energie die ik van binnen wel voelde te laten floreren. Wat was er toch mis met mij?

En zo ging het een paar jaar door. Totdat ik zoals gezegd was verworden tot een halfdood kasplantje. Een totaal verdorde plant, zonder bloemen, zonder blad, alleen maar een paar uitgedroogde stengels. Alle creatieve energie was verdwenen.

HET VERHAAL VAN MIJN OPA

Reint Orsel (1922-2015) onderscheidende creatieve energie Francine Orsel

Totdat mijn opa overleed. En bij het herdenken van zijn leven kwam daar een onafhankelijke lefgozer tevoorschijn. Iemand die zich niets aantrok van de heersende status quo. Een man die in het verzet ging tijdens de bezetting van de Duitsers en besloot onder te duiken in plaats van zich te melden voor de militaire dienst. Hij werd opgepakt en op transport gezet naar Polen waar hij in een werkkamp terechtkwam en waar hij direct aanvoelde: hier blijven betekent de dood. Hij moest en zou daar weg, maar hoe? Toen werd duidelijk dat er groot tekort was aan boerenknechten op het Duitse platteland, omdat alle jonge mannen naar het front waren geroepen. Ze zochten mensen die konden melken. En dat kon mijn opa! Dus hij demonstreerde zijn vaardigheden met de loop van het pistool tegen zijn slaap. Nog dezelfde dag zat hij in de trein terug naar Duitsland.

In Duitsland moest hij werken voor een boer, Anton Stempel. Een man die niets wilde weten van het nazisme van Hitler. Na de bevrijding van de Amerikanen ging hij de militairen voor naar de hooizolder en onthulde hij de Amerikaanse piloten die hij jarenlang had laten onderduiken. Mijn opa wandelde in de week daarop terug naar Nederland, met de belofte dat hij terug zou komen. Anton Stempel was kinderloos en vroeg mijn opa de boerderij over te nemen.

Terug in Nederland kwam hij mijn oma tegen en hij werd stapelverliefd. Mijn oma wilde niet naar Duitsland verhuizen en mijn opa koos voor haar. En daarmee koos hij ook voor een zwaar calvinistisch orthodox bestaan, want mijn oma was overtuigd gereformeerd vrijgemaakt.

Mijn opa, een onafhankelijke, inventieve man met een open wereldbeeld kreeg een keurslijf aan van dogma, ideologie en overtuiging. Hij koos voor een vrouw. Voor liefde. Voor huisje boompje beestje.

INNERLIJKE KRACHT

Je vraagt je misschien af waarom je net het halve levensverhaal van mijn opa hebt zitten lezen. Ik vertel je dit, omdat in de paar dagen na zijn dood we het met elkaar over zijn leven hadden en er een paar karaktertrekken steeds terugkwamen: onverstoorbaarheid, puurheid, zachtaardigheid en autonoom.

Want ondanks dat mijn opa koos voor een angstige vrouw, geïndoctrineerd door het geloof, bleef hij zijn eigen waarheid trouw. Als de dominee weer eens helemaal waus ging volgens zijn mening, dan stond hij op en liep hij tijdens de preek de kerk uit. Je kunt je nu misschien niet voorstellen wat dat betekent, hoeveel innerlijke kracht je daar toen voor nodig had. Want dat gold in die kringen als een aardverschuiving, als het naast je neerleggen van Gods wil en het verspelen van je plek in de hemel. Je werd er sociaal door uitgekotst, met de nek aangekeken in het dorp.

Mijn opa was dus ook een ontheemde. Een ziel verdwaald in een systeem dat niet van hem was. En ondanks al zijn innerlijke kracht en creatieve energie had hij niet de wil, de visie, de mogelijkheid om daar verandering in te brengen.

ONDERSCHEIDENDE CREATIEVE ENERGIE

Maar ik wel! Plotseling was het mij helemaal duidelijk. Als ik me zou blijven aanpassen en zou blijven proberen om erbij te horen, dan zou ik steeds verder afdwalen van mijn eigen kern. Van mijn onderscheidende creatieve energie. En net als mijn opa op een gegeven moment totaal moegestreden zijn en het opgeven. En daarmee genoegen nemen van de status van halfdood kasplantje.

Erbij horen was voor mij nooit het doel geweest! Onafhankelijkheid, onverstoorbaarheid, autonomie en een eigen leven creëren voor mijzelf, dat was mijn pad! Ik was geen kasplantje! Ik was al die tijd gewoon een rhododendron in verkeerde grond: te nat, te weinig turf. Mijn stam was aan het rotten, maar dat kwam niet omdat ik mislukt was. Dat kwam omdat ik in verkeerde grond stond.

Geen enkele goede hovenier noemt een rhododendron die niet groeit en bloeit in de modder een mislukte rhododendron. Een goede hovenier zal de rhododendron verplaatsen naar goede grond. En daar zal de plant gaan groeien en bloeien. Dat was ook mijn taak! Een goede hovenier worden en op zoek gaan naar goede grond.

En, spoiler alert, die goede grond heb ik gevonden. Ik ontdekte dat ik hier ben om creatief onderscheid aan te brengen. Om los te komen van het systeem en om patronen te doorbreken. Mijn unieke creatieve perspectief concreet te manifesteren. Mijn droomleven werkelijkheid te maken. Vanuit visie, levenslust en creatieve energie.

MISSCHIEN VIND JE DIT OOK INTERESSANT: DEEL 3 IN THE ORIGIN STORY VAN THE FRAN: SUPERPOWERS

CREATIEF FUNDAMENT

Aan de basis van mijn nieuwe fundament staat creatieve scheppingskracht en onderscheidendheid. Ik richt mij niet langer op wat ik allemaal niet ben en waar ik allemaal niet bijhoor. Ik richt mij op wie ik wel ben, op wat ik kan creëren en op de mensen die daar blij van worden! En daarmee ga ik verder waar mijn opa ophield: ik ben geen onderdeel meer van de oude wereld, ik hoef er niet tegenaan te schoppen om een aardverschuiving te ontketenen. Ik maak een nieuw leven, een nieuwe wereld. Ontworpen als een vruchtbare botanische tuin. Waarin ik in precies de goede grond sta en kan groeien, bloeien en ‘welig kan tieren’.

Dus de dagen van me een halfdood kasplantje voelen zijn voorbij. Ik wil een megagrote rhododendron worden van vier meter hoog en vier meter breed. Zodat ik mijn bloemen overal kan ronstrooien. En als ik daarmee jou kan opvrolijken en inspireren dan is dat super mooi mee genomen. Als ik de goede grond kan vinden en tot bloei kan komen, dan kan jij het ook!

Sounds like a plan? Op insta kun je mijn creatieve bloei volgen. Zie je daar!

Liefs, Francine

Francine Orsel 2019
Peace out!